Како будете напреднији у фотографији, можете почети да размишљате о начинима да уновчите свој занат. На срећу, то можете учинити на више начина; Рад са клијентима је један од најчешћих почетних праваца.

Многи пројекти клијената укључују фотографисање производа као што су слушалице и патике. Можда мислите да је ваш посао једноставан као да уперите камеру у предмет и пошаљете слику, али стварност је мало другачија.

Као фотограф производа, вероватно ћете направити много грешака у својим раним данима. У наставку ћемо покрити седам најчешћих грешака како бисте знали шта да избегавате.

1. Не потврђујете тип фотографија које је ваш клијент желео

Током своје каријере независног креативца, скоро сигурно ћете се сусрести са тешким клијентима. Међутим, многа негативна искуства често потичу од погрешне комуникације. Можда мислите да знате најбоље као фотограф, али увек би требало да потврдите са клијентима да бисте сазнали шта траже.

У зависности од компаније или кампање, ваш клијент ће можда желети само једноставну прилику са производом. Али у другим случајевима, желе модно снимање на којем модел носи њихов сат, кошуљу или било шта друго што рекламирају.

Пре него што спакујете опрему и кренете на фотографисање, увек проверите са клијентом да бисте били сигурни да сте на истој страници. На тај начин је већа вероватноћа да ћете их задовољити.

2. Занемаривање и природног и вештачког осветљења

Осветљење је најважнији аспект фотографије; Ништа не замишљате без тога. Али док су многи фотографи добри у узимању у обзир природног осветљења, понекад можемо заборавити да вештачко осветљење може драматично утицати на изглед наших слика.

Пре снимања фотографија производа, размислите о условима у којима желите да снимате. Да ли је већа вероватноћа да ће се предмет користити у затвореном или на отвореном? Да ли је ваш клијент тражио нешто расположено, на пример, или тражи светао и прозрачан снимак?

Када одговорите на ова питања, можете размотрити додатне светлосне реквизите који вам могу затребати. Прстенаста светла су популарна међу фотографима, али можете користити и неонска светла.

3. Фокусирање на композицију, али игнорисање боја

Са изузетком осветљења, композиција је најважнији аспект који чини добру слику. Требало би да размислите о томе како можете учинити производ занимљивим узимајући у обзир концепте као што је правило трећине. Међутим, многи фотографи – посебно почетници – занемарују важност боја.

Пре него што фотографишете производ, проучите боје које ћете снимати и размислите о томе како би могле да функционишу заједно. Адобе Цолор је користан алат који вам показује које нијансе сарађују, а које не.

Такође можете да промените боје у постпродукцији да бисте повећали засићеност, нијансу, итд. Све док слике учините донекле реалистичним и задовољите потребе ваших клијената, овде имате мало простора за маневар.

Ако успешно користите принципе боја, можете изненадити своје клијенте колико добро слике изгледају – а можда чак ни не знају зашто.

4. Игнорисање најупечатљивијих карактеристика производа

Упознавање са главном темом знатно ће вам олакшати посао када уђете у било који стил фотографије. Пре него што почнете да снимате производ, требало би да одвојите мало времена да сазнате више о предмету и његовим најзначајнијим карактеристикама.

Размислите о томе шта овај производ издваја од конкурената. Да ли има цоол дугмад? Или је можда направљен од јединствених материјала. Покушајте да снимите серију снимака и истакните оно што производ чини занимљивим. На тај начин ће се ваше фотографије истицати, а вашим клијентима ће бити лакше да пласирају ваше слике.

5. Прекомпликоване фотографије

Претерано сложене слике су проблем са којим се често суочавају многи фотографи у многим жанровима, али то посебно важи за фотографију производа. Додавање превише ствари на вашу фотографију одвлачи поглед гледаоца од онога што ће да види и разводњава поруку коју сте желели да пренесете.

Када фотографишете производе — или било шта, што се тога тиче — увек треба да питате шта не желите на слици пре него што одлучите шта да радите. У идеалном случају, требало би да имате једну главну фокусну тачку (највише две).

Одржавање једноставних слика омогућиће вам да лакше делите поруку коју покушавате да пренесете.

6. Не узимајући у обзир где ће купац користити ваше фотографије

Многе компаније ових дана захтевају онлајн присуство на више платформи. Поред својих веб страница, предузећа се пласирају на тржиште кроз приказне огласе и широк спектар платформи друштвених медија.

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *